POEMAS DEL ALMA: JUAN CERVERA SANCHÍS (123)

VISIÓN DIVINAL

 Para  el poeta hermano Emilio Jiménez Díaz,

en Sevilla.

Los dioses  niños jugaban

con los universos ciegos

a ver y a no ver. Los dioses

eran niños y perversos.

La  perversidad  reinaba

en todos los universos,

que era una  perversidad

el olvido y, el recuerdo,

contra  todo lo olvidado,

era perverso  en extremo.

La  verdad y la  mentira,

en la luna  del espejo,

se  confundían  entre sí

y lo evidente era  incierto.

Que  era  incierto lo evidente

en los universos  ciegos

donde  jugaban los dioses

niños sus perversos juegos

con divinal inocencia

y celeste  encantamiento.

  México D. F. 11 Abril  2011  

LIBROS CON SON FLAMENCO: ORÍGENES DE LO FLAMENCO Y SECRETO DEL CANTE JONDO

Gracias a su hija María de los Ángeles, que entregó todo el material al escritor Manuel Barrios para su recopilación y puesta en marcha, pudo verse impresos estos estudios de Blas Infante sobre el Flamenco. El padre de la Patria Andaluza, entre tantos temas políticos que le ocupaban todo su tiempo, aún tuvo alguno para dar rienda suelta a sus pensamientos sobre esta difícil materia, intentando desmadejar el misterio del nacimiento del cante jondo tras una prefiguración totalmente folklórica. 

A través de nueve apartados, Blas Infante nos inicia sobre la raíz popular musical, sobre la etimología de la palabra flamenco, sobre la música popular andaluza y su clasificación, sobre los sonidos, los gitanos, las modulaciones, los creadores... Son opiniones dignas de tenerse en cuenta para compararlas con tantas como se han ido desarrollando sobre este tema desde los primeros folkloristas.

Libro interesante como aportación y acarreo de ideas para la aún joven bibliografía flamenca.

Edita: Junta de Andalucía

Ciudad: Sevilla-1980

Páginas: 188

ISBN: 84-500-3524-4

Depósito Legal: SE-29-1980

Adquisición: Librerías de viejo

CANCIONES POR NUESTRAS VIDAS: LA ÉPOCA DEL ALUVIÓN (134)

LOS BRAVOS

Continuando por la hermosa senda de algunas de las canciones que se hicieron más famosas en los años de los sesenta a setenta, nos encontramos con un éxito que incluso traspasó nuestras fronteras nacionales. "La motocicleta", o simplemente "La moto", del grupo "Los Bravos", fue un bombazo en su tiempo. Curiosamente, esta canción, con  letra y música de Manolo Díaz, fue protagonista de un altercado con el grupo rival "Los Pasos", que, al parecer, tenían antes que ellos el permiso del autor para la grabación. De todas formas, salió antes la versión de "Los Bravos", y aunque los pasos la grabaron inmediatamente y la casa discográfica se volcó en apoyos publicitarios, la versión que el público aceptó desde el principio fue la de este grupo, formado por el alemán Michael Volter, al que llamaban como Mike Kennedy, Antonio Martínez, Manolo Fernández, que era sevillano, Miguel Vicens y Pablo Sanllehí. En la historia de "Los Bravos" se puede decir que, junto a otros éxitos, los más singulares fueron los de "Black is black" y el de esta composición, grabada el año 1966.

Quiero una motocicleta / que me sirva para correr / y quiero una camiseta / que tenga el número 100. /Y hacer uff, uff, / poder llegar a cualquier lugar, / llegar, mirar y regresar. / Yo no quiero bicicleta, / no me gusta pedalear, / ni tampoco una carreta / por lo despacio que va. / Quiero uff, uff, / una gran moto que corra igual / que un cohete espacial. / Yo lo que no tengo es tarjeta / para poder circular, / pues vaya una papeleta, / me tendré que examinar. / Haré uff, uff, / se quedará sin poder hablar / y me felicitará. / Pero la motocicleta / cómo la voy a comprar, / si no tengo una peseta / y no sé cómo ahorrar. / Quiero uff, uff, /una gran moto que corra igual / que un cohete espacial. / Haré uff, uff, uff.

MIGUEL RÍOS

Basada en el último movimiento de la 9ª sinfonía de Beethoven "Oda a la alegría", que fue considerada por la UNESCO Patrimonio de la Humanidad, y es el Himno de la Unión Europea desde 1972, y con adaptación de Waldo de los Ríos, el cantante granadino Miguel Ríos graba en 1969 el tema "Canto a la alegría", que en más de una ocasión todos hemos cantado o tarareado en cualquier celebración. ¿La recuerdan?

Escucha hermano / la canción de la alegría, / el canto alegre / del que espera un nuevo día. / Ven, canta, sueña cantando, / vive soñando el nuevo sol / en que los hombres / volverán a ser hermanos. / Ven, canta, sueña cantando, / vive soñando el nuevo sol / en que los hombres / volverán a ser hermanos. / Si en tu camino / sólo existe la tristeza / y el llanto amargo / de la soledad completa, / ven, canta, sueña cantando, / vive soñando el nuevo sol / en que los hombres / volverán a ser hermanos. / Si es que no encuentras / la alegría en esta tierra, / búscala, hermano, / más allá de las estrellas. / Ven, canta, sueña cantando, / vive soñando el nuevo sol / en que los hombres / volverán a ser hermanos.

El cantante Julio Iglesías, con  la canción de su autoría, titulada "Gwendolyne", logró el año 1970 el primer premio del Festival de la Canción de Barcelona, que le dio pie para presentar a España en el Festival de Eurovisión, celebrado en aquella ocasión en Ámsterdam, logrando en el mismo la cuarta posición. Este revés no amilanó al cantante madrileño, que graba el tema y lo convierte en uno de los grandes éxitos internacionales en el inicio de su carrera, que luego sería larga y fructífera como todos conocemos:

JULIO IGLESIAS

Tan dentro de mí, / conservo el calor / que me hace sentir, / conservo tu amor / tan dentro de mí / que aún puedo vivir / muriendo de amor, / viviendo de ti. / Como buscan las olas / la orilla del mar, / como busca el marino / su puerto y su hogar, / yo he buscado en mi alma / queriéndote hallar / y tan sólo encontré mi soledad. / Y a pesar que estás lejos, / tan lejos de mí, / a pesar de otros besos, / quizás, Gwendolyne, / aún recuerdes el tiempo / de aquel nuestro amor, / aún te acuerdes de mí. / Y aún recuerdo aquel ayer / cuando estabas junto a mí, / tú me hablabas del amor / y aún podía sonreír, / y aún recuerdo aquel ayer / y ahora te alejas de mí. / Le he pedido al silencio / que me hable de ti, / he indagado en la noche / queriéndote oír, / y al murmullo del viento / le he oído decir / tu nombre... Gwendolyne.

Por aquellos años una canción se haría muy famosa en la voz de una joven llamada María Isabel Llaudés, pero conocida por todos como "Karina", que ya estaba pegando fuerte con algunos temas muy pegadizos. En esta ocasión "Las flechas del amor" (1968) constituyó un auténtico éxito, logrando ser el número 1 de las listas el año 1969 y la canción más pedida en las emisoras. Tan señalado triunfo le dio pie para representar a España en el Festival de Eurovisión de 1971 en Dublín, donde quedó en un importante segundo lugar. Esta canción llevaba letra de A. Ryamond y música del inglés Michael Hazlewood. Decía así:

KARINA

Al mirar el cielo azul / a Cupido descubrí, / disparaba con sus flechas / pero el blanco ni le vi. / Tal vez yo o tal vez tú, / tal vez a ti te alcanzarán, / pero ya te darás cuenta / pues se clavan de verdad. / Aquí está, / viene ya tan feliz, / con sus flechas de amor para ti, / quizás también para mí. / Esas flechas van contigo / donde quiera que tú vas, / están entre de tu pelo / y en tu forma de mirar, / son las flechas que se clavan / una vez y otra vez más, / esas flechas van contigo / donde quiera que tú vas. / Y verás que te dirán / que no tienes corazón, / y que nunca te preocupas / de pensar en el amor. / Es igual pues al final / a todos tienen que tocar / y las flechas se reparten / pues Cupido viene y va. / Aquí está,  /  viene ya tan feliz, / con sus flechas de amor para ti, / quizás también para mí. / Esas flechas van contigo / donde quiera que tú vas, / están entre tu pelo / y en tu forma de mirar, / son las flechas que se clavan / una vez y otra vez más, / esas flechas van contigo / donde quiera que tú vas. / Aquí está, / viene ya tan feliz, / con sus flechas de amor para ti, / quizás también para mí, / si también para mí. / Esas flechas van contigo / donde quiera que tú vas, / están entre tu pelo / y en tu forma de mirar, / son las flechas que se clavan / una vez y otra vez más, / esas flechas van contigo / donde quiera que tú vas. / La la la la la ra la la...

PALITO ORTEGA

Una canción totalmente intrascendente, pero con una letra y música muy pegadizas, nos trajo el prolífico argentino Palito Ortega por aquellos años. Seguro que todos ustedes la recuerdan ya que era una pachanguita muy apropiada de los bailes de juventud. "Te vas a enamorar" (1969) era el título de esta canción cien por cien repetitiva:

Yo sé que este verano te vas a enamorar, / te vas a enamorar, / te vas a enamorar. / Yo sé que este verano te vas a enamorar, / te vas a enamorar, / te vas a enamorar. / Toda la gente en el verano, / alegre sonríe mucho más, / chicas y chicos que se encuentran, / nuevos amores nacerán. / Yo sé que este verano te vas a enamorar, / 

te vas a enamorar, / te vas a enamorar. / Y

o sé que este verano te vas a enamorar, / 

te vas a enamorar, / te vas a enamorar. / G

ente que ríe por las calles, / gente que ríe 

junto al mar, / todos olvidan sus problemas, / junto a la playa cantarán. // (Estribillo) // Toda  la gente en el verano, / alegre 

sonríe mucho más, / chicas y chicos 

que se encuentran, / nuevos amores nacerán. // (Estribillo).

Mañana seguiremos rebañando por nuestro viejo archivo algunas de las canciones que nos queden de esta década, esas que de una forma u otra se hayan ganado el recuerdo. Por hoy, ya está bien.

YA HUELE A SEMANA SANTA: ENRIQUE OSBORNE ISASI (11)

ESPERANZA DE TRIANA

Y por la calle Pureza

-qué nombre el tuyo, su calle-

la brisa de luna llena

se va llenando de aires

y de capas,

verde sendero en los mares

de la Esperanza Trianera

que avanza como una nave

sin ancla que la detenga,

doce remos por varales.

Su hermosura va temblando

que no la dejan las olas

de su gente

ir delante.

Cinco lágrimas son luceros

que miran los navegantes,

en su mano el pañuelo,

velita chica para que aguante

el temporal de sollozos

y clamores populares.

Y el río no duerme esa noche

que verse quiere en su imagen,

y Sevilla se pregunta

por qué le tiemblan sus naves,

por qué sus aguas se vuelven

limpias y libres,

sin cadenas,

como ángeles.

Por qué eres ola, ritmo, onda,

Puente de Dios,

que enciendes auroras nuevas

con tus manos de cristal,

con tu garbo trianero,

con tu sal,

con la espuma de tu mar.

Esperanza Trianera

¿con qué quieren coronarte?

¡Si tus hijos son corona

que nadie puede quitarte!

Enrique Osborne Isasi

"Pregón de la Semana Santa de Sevilla"

(1983)

EL POETA DE LA SEMANA: FERNANDO VILLALÓN (3)

LUNA LUNERA

Viudita habías de ser,
viudita cascabelera,
y yo casarme contigo.
Luna lunera...

¡Quiquiriquí! Canta el gallo;
yo partía a mi tarea
dejándote arropadita,
Luna lunera...

Tan. Tan. Tan. Ya son las doce.
Yo me sentaría a tu mesa
y en tu boca comería,
Luna lunera...

Plon. Plon. Plon; a la oración
tus manitas de azucenas
en exvoto rezarían,
Luna, lunera...

Tin, tan; tin, tan; ya es la que queda...
la nube de tu camisa
trabaría tus lindas piernas
y entre tus dos pomas rosa
dormirán, Luna lunera...

LIBROS CON SON FLAMENCO: ORIGEN, EVOLUCIÓN Y MORFOLOGÍA DEL BAILE POR SEVILLANAS

Con motivo de la I Bienal de Arte Flamenco Ciudad de Sevilla, se editó este interesantísimo estudio del baile por "sevillanas", que consiguió el accésit del Premio de Ensayo que se celebró. Su autora, la licenciada Concepción Carretero Munita, desarrolla a la perfección todo un tratado sobre este baile singular de nuestra tierra.

La autora divide el libro en los apartados siguientes: "Danzas de la Antigüedad en el Valle del Guadalquivir", "Algunas danzas importantes en la evolución del baile popular en Andalucía", "La Zarabanda", "Las Seguidillas", "El Bolero", "Las Sevillanas" y "Expresión artística del baile por Sevillanas".

Libro excelente tanto para los amantes del baile como para los estudiosos que quieran conocer todos los detalles del mismo desde los orígenes hasta nuestros días.

Edita: Patronato de la I Bienal de Flamenco Ciudad de Sevilla

Ciudad: Sevilla-1980

Páginas: 117

ISBN: 84-300-2414-X
Depósito Legal: SE-118-1980

Adquisición: Librerías de viejo

DESDE MI TORRE: EN NOMBRE DE LA REGENERACIÓN DEMOCRÁTICA

En este país de nuestras culpas y pecados, los políticos se inventan cada día más frases que los grandes literatos de nuestro Siglo de Oro. Lástima que unas las fabriquen para lustre y boato de sus propios quehaceres, otras para colocar tras ellas a conocidos, familiares y miembros del partido, y la mayoría para tratar de tapar en la farragosidad de los términos los desmanes, chanchullos, robos y acciones de nepotismo que llevan cometiendo desde hace más de tres décadas.

Me hace maldita gracia cuando hablan de la "regeneración democrática", porque es clara señal de que la democracia la han degenerado ellos mismos, sirviendo a sus intereses particulares y no a los del pueblo a los que dicen, con el mayor de los descaros, servir. Ya me dirán qué degeneración contra el sistema puede acarrear el resto de los ciudadanos, atados de pie y manos, clavados a impuestos por la mala gobernabilidad y soportando estoicamente la indecencia de la clase gobernante y  las muchas acusaciones de corrupción sin que pase nada, sin que nadie tenga la vergüenza política de dimitir...

Andalucía está que arde en estos días. Treinta años de nada dijo el periodista Francisco Rosell en su libro sobre Manuel Chaves. Pero ahora habría que aumentar al título de inactividad el de treinta años de corruptelas, propiciadas y amparadas por el nuevo "régimen", engaños continuos a los votantes, malversación de caudales públicos, nepotismo continuado, falsos juramentos..., y sigan añadiendo lo que crean conveniente, que en todo acertarán. Estos señores, que dijeron ser nuestros salvadores, se han convertido en nuestros verdugos, quitándonos en principio, con sus ejemplos, la fe y la esperanza en las instituciones y en aquellos que, como ellos, las representan.

Sucedió lo de la hija de este anterior Presidente de la Junta de Andalucía y, ahora, vicepresidente de nada. Esa subvención de 10 millones de euros a su pupila estaba dentro del marco de la mayor legalidad. Ahora sucede lo de su hijo Iván. Y esas concesiones nos dice que son de lo más normal, y que para nada se ha incurrido en delito alguno, aunque él cambiase algunas leyes, antes de marcharse a los madriles, para favorecer el negocio de su querido hijo. Pero, para salvar la ropa -y en parte la honorabilidad del partido- le echa la culpa al PP. Ellos han tenido la culpa por airear las basuras de su familia. A esto, aquí y en Filipinas, se le debe llamar desvergüenza, pero es palabra que ni han inventado ellos ni sabrían leer en Cervantes, en Quevedo o en Lope. Como tampoco saben leer -lagarto, lagarto- la palabra cárcel que debe conllevar estos desmanes, tan repetidos en el tiempo.

Andalucía, con epicentro en Sevilla, vuelve a ser la Sevilla de Rinconete y Cortadillo, la de la escuela de Monipodio, la de la picaresca universal que tan extremadamente bien cantasen el Príncipe de las Letras en sus novelas ejemplares y Mateo Alemán en su Guzmán de Alfarache. Si don Miguel hubiese conocido el caso de los ERES, las farfollas de Chaves, las ventas fraudulentas en Mercasevilla y las mariscadas de Rodrigo Torrijos, la prepotencia chulesca de Monteseirín, o la afición nazi del Delegado de Economía y Empleo, Carlos Vázquez, seguro que su célebre "Quijote" hubiera abultado más de diez tomos.

Estos señores son los que nos iban a salvar. Ellos son los legítimos representantes de "cien años de honradez" y de la hoz y el martillo que recibieron como herencia garantista..., y lo único que han hecho es salvarse ellos. Y hasta de la quema se salvan. De nada sirven los códigos éticos, de nada las imputaciones, de nada que la sociedad se de cuenta de que se lo están llevando por la cara. Todos son honrados, inocentes. Hasta Rubalcaba es capaz de poner la mano en el fuego negando las evidencias de Chaves. Y el propio Torrijos dice que no dimite porque su inocencia es manifiesta. Cada vez que los pillan en un renuncio dicen que son los primeros en colaborar con la justicia cuando a la propia jueza Alaya le ha costado la misma vida que presente el PSOE las actas que se le pidieron.

¡Justicia, señor, pero por mi casa no! Creo que en nombre de la regeneración democrática lo que deberían hacer todos es dimitir hasta que la norma de chanchullos y atropellos desaparezca por completo. Es inadmisible que aquellos que nos gobiernan estén más veces imputados por la justicia que cualquier colectivo de nuestro país.

CANCIONES POR NUESTRAS VIDAS: LA ÉPOCA DEL ALUVIÓN (133)

RAPHAEL

El cantante Rafael Martos Sánchez, más conocido como "Raphael", llevó al éxito una canción de Manuel Alejandro titulada "Cuando tú no estás" (1966), a la que también se llamó como "Sin Laura", canción que se incluyó en la película del mismo nombre protagonizada por él con la dirección de Mario Camus y la compañía de Ricardo Lucía, María José Alfonso y Margaret Peters, entre otros:

No sé si el mundo es el de siempre, / pero yo lo veo diferente / cuando tú no estás, / cuando tú no estás. / No sé si brillan las estrellas, / pero yo me encuentro entre tinieblas / cuando túno estás, / cuando tú no estás. / Cuando tú no estás no tengo  nada, / no me queda más que mi dolor, / por eso envidio al mar que tiene agua / y al amanecer que tiene el sol. / Nada soy sin Laura, / solo estoy sin sin su amor, / nada soy sin Laura, sin Laura / sin Laura, sin Laura, / sin Laura. / No sé, si es todo como antes / pero a mí me falta como al aire / cuando tú no estás, / cuando tú no estás. / No sé si brilla igual la luna / pero yo la noche veo oscura / cuando tú no estás, / cuando tú no estás. / Yo te busco a ti bajo las hojas / que cayendo están cerca de mí, / al otoño gris lleno de sombras / le preguntaré qué fue de ti. / Nada soy sin Laura, / solo estoy sin su amor, / nada soy sin Laura, sin Laura, / sin Laura, sin Laura, / sin Laura, / sin Laura... Sin su amor.

ARMANDO MANZANERO

En este época de aluvión, otra especial balada del genial Armando Manzanero se deje sentir por la época logrando un sonado éxito. ¿Quién no recuerda la canción "Esperaré"? ¿Quién no ha bailado con ella? ¿La recuerdan? Seguro que sí:

Esperaré / a que sientas lo mismo que yo, / a que a la luna la mires del mismo color. / Esperaré / que adivines mis versos de amor, / a que en mis brazos encuentres calor. /  Esperaré / a que vayas por donde yo voy, / a que tu alma me des como yo te la doy. /  Esperaré a que aprendas de noche a soñar, / a que de pronto me quieras besar. /  Esperaré / que las manos me quieras tomar, / que en tu recuerdo / me quieras por siempre llevar / que mi presencia / sea el mundo que quieras sentir, / que un dia no puedas / sin mi amor vivir. /  Esperaré / a que sientas nostalgia por mí, / a que me pidas / que no me separé de ti. /  Tal vez jamás seas tú de mí, / mas yo mi amor esperaré.

Las canciones que normalmente presentaba España a Eurovisión eran canciones movidas, rítmicas y pegadizas al gusto de la época. El año 1969, nuestro país ganó con una representante catalana que, aunque se llamaba María Rosa Marco, todos conocían como "Salomé". La letra era de Aniano Alcalde y la música de María José Cerato. Su título, que todos ustedes recordarán" "Vivo cantando":

Cuántas noches vagando / por mil caminos sin fin. / Cuántas noches callando. / Cuánto te quise decir. / Una profunda esperanza / y un eco lejano me hablaba de ti. / Desde que llegaste ya no vivo llorando, / vivo cantando, vivo soñando. / Sólo quiero que me digas qué está pasando, / que estoy temblando de estar junto a ti. / Desde que llegaste ya no vivo llorando, / vivo cantando, vivo soñando, / pero me pregunto que tu amor hasta cuándo / podré guardarlo muy dentro de mí. / Desde que llegaste ya no vivo llorando, / vivo cantando, vivo soñando, / sólo quiero que me digas qué está pasando / que estoy temblando de estar junto a ti. / Desde que llegaste ya no vivo llorando, / vivo cantando, vivo soñando, / pero me pregunto que tu amor hasta cuándo / podré guardarlo muy dentro de mí. / Desde que llegaste ya no vivo llorando, / vivo cantando, vivo soñando, / sólo quiero que me digas qué está pasando / que estoy temblando de estar junto a ti, / que estoy temblando de estar junto a ti, / que estoy temblando de estar junto a ti. 

Tendremos que acordar entre ustedes y yo que la letra es un churro de padre y muy señor mío, y de que el tal Aniano no se rompería mucho la cabeza para fabricar esta especie de bodrio. Pero, en fin. Sigamos. Era la década de "La luna me engañó", de "Amor de medianoche", "El gavilán", "El crepúsculo", "Noches de Veracruz", "Cúlpale a la bosanova", " Decir adiós", "Extraño en el paraíso", "Separación", "Si no fueras tú", "La montaña", "Tango azul, "Sabor a miel", "Canto a la alegría", "La moto", "El baúl de los recuerdos", "Poesía en movimiento", "Don Toribio", "Flamenco rock", "Adiós", "Help", "Viva el amor", "Encadenados", "Mariquita", "Sabor a nada", "Despeinada"... y sigan añadiendo todos los títulos que quieran, porque esta década ofreció miles y miles de canciones. Continuando nuestro periplo, traemos ahora al recuerdo otra de las que se quedaron para siempre en la memoria, y que llegó en la voz de "Los Brincos".  ¿Recuerdan el título "Mejor", que lanzaron al mercado el año 1966? 

Mejor era cuando decías / que también me querías. / Ahora todo pasó. / Mejor era cuando pensabas / que me necesitabas. / Ahora todo pasó. / Y tú, tú, tú ya no eres igual, / no me digas que sí, / no sélo que pensar, / no sé lo que decir. / Mejor era cuando creía / que tú me comprendías, / ahora veo que no. / Mejor era cuando creía / que tú no me mentías / ahora veo que sí. / Mejor será olvidar tu amor, / será mejor / tal vez para los dos, / tal vez para los dos.


Y mañana volveremos con esta década exprimiendo el jugo a las últimas canciones que se fueron quedando en nuestra memoria en los años que van de los sesenta a los setenta. Sería imposible incluirlas a todas, por eso lo que estamos haciendo es un breve recorrido por las más pegadizas de tantas y tantas como surgieron en estos años de auténtico aluvión musical. Pues eso, hasta mañana si Dios quiere.

YA HUELE A SEMANA SANTA: JOSÉ MARÍA RUBIO RUBIO (10)

CRISTO DE LAS TRES CAÍDAS

Por el suelo de Triana,

Cristo de las Tres Caídas

con la mirada perdida

tu oscura pena se arrastra

¡quién fuera tu cirineo

en esa noche tan larga!

En mis hombros pecadores

llevaría la dura carga

de la cruz de mis pecados

por tus calles solitarias.

Mi fuerza sería tu fuerza,

mi espalda sería tu espalda,

mis dolores tus dolores

y mis labios tu Esperanza.

Tú irías, Señor, adelante

y yo al paso de tus andas

con tu cruz de puente a puente

con tu cruz de madrugada.

Una noche sin caídas

tras las huellas de tus plantas.

Mas si no puedo, Dios mío

servirte en tan dura carga,

sin han de besar tus rodillas

este suelo de Triana,

hazme piedra del camino

para tu mano apoyada

y en la roca de mi vida

sobre el barro de mi alma

levántate Cristo mío

sosteniéndote en mi espalda,

que si caes setenta veces,

setenta veces las andas

de tu cruz y tus dolores

de tu eterna madrugada

serán mi amor y mi fuerza

para tu mano apoyada

en la piedra de mi vida

que es el barro de Triana.

José María Rubio Rubio

"Pregón de la Semana Santa de Sevilla"

(1991)

EL POETA DE LA SEMANA: FERNANDO VILLALÓN (2)

GIRALDA, MADRE DE ARTISTAS

I

Giralda, madre de artistas,

molde de fundir toreros,

dile al giraldillo tuyo

que se vista un traje negro.

Malhaya sea Perdigón,

el torillo traicionero.

Negras gualdrapas llevaban

los ochos caballos negros;

negros son sus atalajes

y negros son sus plumeros.

De negro los mayorales

y en la fusta un lazo negro.

II

Mocitas las de la Alfalfa;

mocitos los pintureros;

negros pañuelos de talle

y una cinta en el sombrero.

Dos viudas con claveles

negros, en el negro pelo.

Negra faja y corbatín

negro, con un lazo negro,

sobre el oro de la manga,

la chupa de los toreros.

Ocho caballos llevaba

el coche del Espartero.

"Romances del 800"

(Poema 894)

POEMAS DEL ALMA: JUAN CERVERA SANCHÍS (122)

EN LA MUERTE DE 

RAFAEL FERNÁNDEZ POMBO

Rafael  Fernández Pombo me revela

el corazón profundo  de La Mancha

y en su palabra  alta, clara  y ancha,

La  Mancha, vino a  vino, se  me enciela.

Que  su  verso  de luz  desencarcela

mi mirada  y el mundo  se  me ensancha

en la dura  ciudad  donde  se aplancha

mi  sombra  a ras de asfalto, plomo y suela.

Rafael Fernández Pombo, nunca  muerto;

vivo siempre  en su verso  renaciente

y con alma  de  noria  musical.

Tan ubérrimo él, viril y cierto

en  su poesía  hermosa  y transparente

donde La  Mancha  es surco  sideral.

      

      México D. F. 5  Abril  2011

LIBROS CON SON FLAMENCO: OÍDO AL CANTE

Con este libro, el flamencólogo argentino Anselmo González Climent da su visión particular, y ciertamente dilatada, del Concurso Nacional de Cante Jondo de Córdoba del año 1959, es decir, de su segunda edición. Puede parecer demasiado exagerado que un concurso ofrezca tema para el desarrollo de un libro, pero Climent saca auténtica experiencia de lo que ve y escucha y sabe plasmarlo todo a la perfección, adornándolo con sus propios pensamientos, algunos ciertamente magistrales.

El autor divide el libro en dos partados: "Cantaores" y "Cante", que divide a su vez en siete y cuatro capítulos respectivamente, con estos títulos: "Fosforito y Talegas" (Impetu y disciplina), "Juan Talegas" (Premio de Honor), "Fernanda de Utrera" (Un nuevo duende), "Álvarez de Sotomayor" (La afición), "Ramón de los Llanos" (La tradición), "Elaine Adelaide Dames (Un proyecto), "Nueva hornada" (La juventud), "Actitudes flamencas", "Cruces, cambios y remates de cantes", "Gitanerías" y "Arqueo final".

Libro muy interesante para conocer, de una manera proverbial, el desarrollo inicial de este Concurso de Córdoba que aún sigue vivito y coleando.

Edita: Escelicer

Ciudad: Madrid-1960

Páginas: 159

ISBN: No consta

Depósito Legal: M. 9.081-1960

Adquisición: Librerías de viejo

CANCIONES POR NUESTRAS VIDAS: LA ÉPOCA DEL ALUVIÓN (132)

JOSÉ GUARDIOLA Y SU HIJA ROSA MARY

Una canción anodina y más bien ñoña, interpretada por el cantante catalán José Guardiola y su hija Rosa María, se hizo famosísima en aquellos años de le década, hasta el punto de que al cantante se le ofreció ser el representante de España, al año siguiente, del Festival de Eurovisión. Esta canción, originaria de Francia, tiene letra y música de Chabrier y Moutet, siendo adaptada para nuestra lengua por C. Mapel. La canción en cuestión, que todos recordarán, se titulaba "Dí, papá" (1962), y decía así: 

Lalala lalala lalala. / Lalala lalala lalala. / Di papá dónde está el buen Dios, / dímelo, dímelo, di papá. / Di papá dónde está el buen Dios, / dímelo, dímelo, di papá. / Pues sí, corazón, sé donde está, / puede estar en ti y en mí, / Él está en cualquier lugar. / Pues sí, corazón, yo sí lo vi / en el monte y en el mar / y en la rosa de tu jardín. / Ah, sí. / Dí papá, ¿yo podré ver a Dios? / Dímelo, dímelo, di papá. / Dí papa, ¿yo podré ver a Dios? / Dímelo, dímelo, di papá. / Pues sí, corazón, si lo verás, / cuando adores a mamá / y obedezca a papá. / Pues sí, corazón, sí lo verás / cuando aprendas a rezar / y lo llames con ansiedad. / Ah, sí. / Oh, papá, hoy por fin conocí / el buen Dios que me hará tan feliz. / Es verdad, corazón, sin pensar / te enseñé donde está la verdad. / La verdad. / Lalala lalala lalala. / Lalala lalala lalala...

Continuaban las actuaciones de un Julio Iglesias que estaba tomando su sitio entre tantos competidores,  y le viene su primer gran éxito con una composición suya en letra y música titulada "La vida sigue igual" (1968), con la que gana el primer premio en el Festival Internacional de la Canción de Benidorm y logra grabar su primer disco en la firma Columbia. Esta canción se llevaría al cine en una película autobiográfica del mismo título de la canción, dirigida por Eugenio Martín en 1969, y con la compañía de Andrés Pajares, Charo López y Florinda Chica, entre otros. La letra del bolero era la siguiente:

Unos que nacen otros moriran, / unos que ríen otros llorarán. / Agua sin cauce, río sin mar, / penas y glorias, guerras y paz. / Siempre hay porque vivir / porque luchar. / Siempre hay por quien sufrir / y a quien amar. / Al final, las obras quedan, / las gentes se van. / Otros que vienen las continuarán. / La vida sigue igual. / Pocos amigos que son de verdad, / cuántos te halagan si triunfando estás. / Y si fracasas bien comprenderás. / Los buenos quedan los demás se van. / Siempre hay por qué vivir, / por qué luchar. / Siempre hay por quien sufrir / y a quien amar. / Al final las obras quedan / las gentes se van, / otros que vienen las continuarán. / La vida sigue igual.

Un chachachá que se escuchó muchisimo en el año final de esta década que estamos recorriendo fue "Cuéntame" (1970), que se hiciera famoso en Cuba en la voz de Juan Formell, creador y director de la gran orquesta "Los Van Van". Reversionada muchas veces, una versión actualizada nos la ofrece Rosario Flores. La letra de seguro que la recuerdan, así como la música rítmica:

Cuéntame que te pasó. / Cuéntame que te pasó. / Estaba yo allí en la playa / recogiendo las yaguaritas / y vino una avispita y me picó, ¡ay ay! / Cuéntame que te pasó. / Cuéntame que te pasó. / Yo me saqué la lotería, / contento me fui de romería, / y fue allí donde el dinero se perdió, / pero el gachí se lo llevó, ¡ay ay ay! / Pau, Pau, Ay Triqui, Pau Pau, / Pau Pau, Triqui Triqui, Pau Pau, / Pau Pau, Ay Triqui, Pau Pau, / Pau Pau, Triqui Triqui, Pau Pau. / Cuéntame que te pasó. / Cuéntame que te pasó. / Estaba allí en la playa / recogiendo mis yaguaritas / y vino una avispita y me picó, ¡ay ay! / Cuéntame que te pasó. / Yo me saqué la lotería, / contento me fui de romería / y fue allí donde el dinero se perdió, / pero el gachí se lo llevó, ¡ay ay ay! / Pau, Pau, Ay Triqui, Pau Pau, / Pau Pau, Triqui Triqui, Pau Pau / Yjoba, Yjoba eh……Yjoba, Yjoba eh. / Yjoba, Yjoba eh…. …Yjoba, Yjoba eh. / Cuéntame que te pasó. / Cuéntame que te pasó. / Cuéntame que te pasó. / Cuéntame que te pasó...

LOS PANCHOS

Una samba se haría muy famosa por aquellos años en nuestro país con letra de Hugo Blanco y música de éste y de José Manzo. "Moliendo café" fue una de las canciones más escuchadas y repetidas por su forma pegadiza, y ha sido cantada por "Los Panchos", Julio Iglesias, José Luis Rodríguez, Los TNT, Azúcar Moreno, Ricardo Moreno y Carlos Baute, entre otros. ¿Recuerdan la letra?:

Cuando la tarde languidece / renacen las sombras. / Y en su quietud los cafetales / parecen decir / esa triste canción de amor / de la vieja molienda / que en el letargo de la noche / se deja sentir. / Una pena de amor, una tristeza, / lleva el sambo Manuel en su amargura. / Pasa incansable la noche / moliendo café.

¿Cuántas versiones habrá tenido el tema "La luna y el toro", que se escuchaba en todas las emisoras el año 1965? Con letra de Sarmiento y música del compositor cordobés Carlos Castellanos, esta canción la hizo muy popular la cantante y actriz trianera Micaela Rodríguez Cuesta, más conocida simplemente como "Mikaela":

MIKAELA

La luna se está peinando / en los espejos del río, / y un toro la está mirando / entre la jara escondío. / Cuando llega la alegre mañana / y la luna se escapa del río / el torito se mete en el agua /embistiendo, al ver que se ha ido. // Y ese toro enamorado de la luna / que abandona por la noche la maná, / es pintao de amapola y aceituna / y le puso Campanero el mayoral. / Los Romeros de los montes / le besan la frente, / las estrellas de los cielos / lo bañan de plata. / Y el torito que es bravío, / de casta valiente, / abanicos de colores / parecen sus patas. // La luna viene esta noche / con una bata de cola / y un toro la está mirando / entre la jara y la sombra. / Y en la cara del agua del río / donde duerme la luna lunera /el torito celoso perdío / la vigila como un centinela. // Y ese toro enamorado de la luna / que abandona por la noche la maná, / es pintao de amapola y aceituna / y le puso Campanero el mayoral. / Los romeros de los montes / le besan la frente, / las estrellas de los cielos / lo bañan de plata. / Y el torito que es bravío, / de casta valiente, / el rocío de las flores / le lava la cara. / El rocío de las flores / le lava la cara.

Atento siempre, Emilio "El Moro" estuvo pendiente de hacer de este éxito una de sus parodias singulares. Y así de cachonda le salió:

La luna se está peinando / entre las cañas del río / y un pavo la está mirando / en una charca metío. / Cuando llegue la triste mañana / que la luna se marcha del río / el pavito se da cuenta entonces / que se estaba quedando arrecio. // Este pavo enamorao de la luna / que de noche canta triste / Cla, Cla, Cla, Cla, / cuando cierran todos los barcos a la una / con su llanto a nadie deja descansar. / Los vecinos del poblao se despiertan / y lo buscan con estacas preparaos. / Si lo cogen, ese no lo cuenta, / ese pavo de la luna enamorao. // La luna viene esta noche / con una bata teñía / y el pavo de estar en el agua / ha cogido una pulmonía. / En los baches de la carretera / donde caben tres o cuatro elefantes / se ha metío la luna lunera / con el pavo y quieren casarse. // Ese pavo enamorao de la luna / que una mula le ha pegao una patá, / con los ojos como huesos de aceituna / y le ha puesto campanario el Mayoral. / Los romeros de los montes / le arañan la frente, / los chiquillos lo persiguen con una alpargata, / y el pavito que es bravío y muy inteligente, / dos varillas de paraguas / parecen sus patas. / Y una vaca distraída / le pisa la cara.


Pues con esta composición surrealista del gran Emilio "El Moro", nos despedimos hasta mañana.

YA HUELE A SEMANA SANTA: RAMÓN CUÉ (9)

PORQUE PASA LA AMARGURA

Porque pasa la Amargura

han sacado a la cancela

las Hermanas de la Cruz

sus jarras con azucenas.
Porque pasa la Amargura

y se ha de parar a verlas...

Pasará a la madrugada

y ellas la esperan ya en vela,

blancas vírgenes prudentes

con sus jarras de azucenas.

Ya barrieron el umbral

con una escobita nueva,

y lo fregaron con agua

de rosas y yerbabuena,

porque se asome la Virgen

en ese espejo y se vea...

Pasará a la madrugada,

y la campanita alerta

repicará cuando llegue;

y habrá un aleteo de puertas,

un repique de rosarios

sobre sayas de estameña,

un zureo de palomas

rubias por las escaleras,

un vuelo de tocas blancas

-vendaval de primavera-,

un blando desfile mudo

que sale por la cancela...

y un racimo de Hermanitas

que se arrodilla en espera,

con sus alpargatas pobres

y sus jarras de azucenas...

La Amargura trae claveles

mustios de sol y de pena;

ellas en la madrugada

le van a dar flores frescas.

Allí están, en un arriate;

las azucenas, ¡son ellas!

¡En las jarras de sus cuerpos

tocas blancas y pureza!

La Virgen las ve entre lágrimas,

ellas mudas la contemplan.

Hay un silencio en la brisa

de la madrugada fresca,

y un diálogo de las vírgenes

con la Virgen se destrenza...

Diálogo de cristal blanco,

diálogo de nieves y seda.

Diálogo de anunciaciones,

¡quién lo oyera!

Hablas, Virgen, con las vírgenes;

San Juan virgen, lo contempla...

-----

Pasó y se fue la Amargura...

Ellas vuelven a sus celdas...

¡Pasó con claveles mustios

y lleva azucenas nuevas!...

Padre Ramón Cué, S.J.

"Como llora Sevilla"

(1947)

Ilustración: Ignacio Cortés

EL POETA DE LA SEMANA: FERNANDO VILLALÓN (1)

FERNANDO VILLALÓN DAOÍZ Y HALCÓN, conde de Miraflores de los Ángeles, nació en Sevilla, en la casa solariega de sus abuelos de la calle Alcázares, hoy sede de las Hermanitas de la Cruz y que lleva el nombre de su fundadora, la querida Sor Ángela. Su nacimiento ocurrió el 31 de mayo de 1981, falleciendo en Madrid el 8 de marzo de 1930.

Su gran pasión por la agricultura y la ganadería (se empeñó inútilmente en crear toros con ojos verdes), la fue mezclando con lecturas esotéricas y de temas espiritistas. Fue gran amigos de los miembros de la Generación del 27, y muy particularmente de Rafael Alberti. Su primo hermano, Manuel Halcón, le dedicó el libro "Recuerdos de Fernando Villalón" (1969), totalmente necesario leer para comprender a la perfección su personalidad, su ciclo vital sorprendente y su obra personalísima.

Fue fundador y director de la revista poética "Papel de Aleluyas" (1927-1928), y publicó "Andalucía la Baja" (1926), "La Toriada" (1928), "Romances del Ochocientos" (1929) y "Poesías completas" (editadas en 1944). En prosa, escribió "Taurofilia racial" (1926).

PLAZA DE PIEDRA DE RONDA

Plaza de piedra de Ronda,

la de los toreros machos:

pide tu balconería

una Carmen cada palco;

un Romero cada toro,

un Maestrante a caballo

y dos bandidos que pidan

la llave con sus retacos.

Plaza de piedra de Ronda,

la de los toreros machos.


"Romances del Ochocientos"

(1929)

POEMAS DEL ALMA: JUAN CERVERA SANCHÍS (121)

UNA

Una palabra, una.

Entre tantas

y tantas palabras

una palabra,

una,

         una,

                  una,

una única  palabra,

esa  palabra

que tú y yo

compartimos

con devoto 

                 silencio.

  

    México  D. F. 7 Abril  2011

LIBROS CON SON FLAMENCO: OBRA FLAMENCA

Este libro de Ricardo Molina se forma con parte de los artículos que el poeta y estudioso fue dilvulgando en el Diario Córdoba desde finales de los 50 hasta el año 1965, artículos de opinión, y de tesis en algunas ocasiones, en torno al mundo flamenco. El autor, junto a estudios y divagaciones de su cuño, aprovecha para introducirnos conceptos, historia, cultura y protagonistas de este arte singular.

La obra, mezclada en el tiempo para filiar bien las divisiones del libro, la divide en los apartados siguientes: "De los orígenes", "Presencia gitana", "De la voz y otras filosofías", "Defensa de Andalucía", "Los escritores y el flamenco", "Cantes flamencos" y "Artistas flamencos".

Libro ciertamente interesante, aunque se puede diferir de sus opiniones en algunos de sus artículos.

Edita: Ediciones Demófilo

Ciudad: Madrid-1977

Páginas: 192

ISBN: 84-85157-13-3

Depósito Legal: M-11915-1977

Adquisición: Librerías de viejo